觀音菩薩的誕辰 故宮博物院與“觀音”題材相關的藏品十分豐富！

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觀世音菩薩是慈悲的象征，是救苦救難的明師。 觀音形象，從早期仿制外國石刻粉版，到東漢不斷融合創造，再到北魏、隋唐，展現了道教的輝煌。石刻、觀音崇拜自唐宋以來一直不減。

故宮博物院與“觀音”主題相關的藏品非常豐富。 明年是故宮誕生600周年。 《紙報·古藝》推出“紫禁城六百年鑒賞”系列。 本期重點關注故宮博物院藏文物及藝術品中的觀世音形象。

一、中國最早的觀音石刻引發的學術爭議

在故宮博物院官網搜索觀音主題時，最早的觀音像是明代的銅觀音坐像。 觀世音菩薩的頭發在頭頂扎成髻，發根披在腦后的斗篷里，形成一綹。 鼻子高而直，臉頰窄而長，留著胡須。 手掌與美洲人種接近。 上半身赤裸，襯裙有流蘇，寬大的圍巾斜垂到膝蓋，褲子上穿著繁茂精致的圖案。 右手舉起，再垂下，下垂的手握住瓶子，腳和背光都消失了。 臺灣京都藤井也有類似的。 據說是從云南鎮安來的。

東漢青銅觀音坐像殘跡高17.5分米

公元前后，道教及其石刻藝術于唐代從越南傳入中國，對中國本土文化藝術產生了巨大影響。 但迄今為止，學術界對我國發現的最早的觀音石刻仍存在爭議。 此前，任繼余主編的《中國禪宗史》一書中認為，“現存最古老的觀音視聽圖像是元代黃興四年（470年）的金銅蓮花手像，以及文商太和二年的觀世音菩薩坐像，也是當今所知此類造像最早的例子。 后來李煉所著的《觀音信仰的起源與傳播》一書中引用了這一說法，認為現存最早的觀音石刻也是黃興四年的觀音像，而丁明義的《淺談明朝出土的銅佛石刻》 《湖南金鄉》等多項研究成果，均談到現存最早的觀音造像，年代為唐代黃興四年（470年）。 謝志斌在《中土早期觀音的風格變遷及文化內涵》一文中，將時間向前推進了50年，他覺得中土迄今發現的最早的觀音石刻應為公元420年，四川。 秉靈寺第169窟北壁后第六龕，造像右側有一石刻，上有墨書“觀世音菩薩”字樣。

據《中土早期觀音風格變遷及文化內涵》一文介紹，炳靈寺石窟中的這塊西秦觀音石刻保存完好。 頭戴簡單的發冠，高高的發型，披著短發斗篷，手掌精致。 稀疏的卷發，細長的眼睛，高鼻薄唇，面帶微笑，背上和頭上涂著紅色，戴著鐘形耳環，訓斥手臂，腋下斜黃，穿著紅色外套，圍巾纏在身上肘部從肩后飛向兩側，右手在背后舉起，仿佛握著什么東西，左手下垂握住圍巾帶，佩戴掛鏈、臂鐲和手鐲，站在半身上-方形覆蓮臺，背后繪有頭燈和車身燈，衣服的褶皺額頭和眉毛都是我國傳統的刻腰線，簡潔明快，自然流暢。 整個石雕流露出南方人淳樸的感覺，同時也能明顯感覺到這座偉人雕像充滿了某種陰柔曼妙的女性智慧。 從藝術風格上來說，應該繼承了俄羅斯和西域的藝術風格特征，所以才會有犍陀羅、馬圖拉石雕風格的一些誘因，同時我們也能看到一些民族本身的明顯特征，比如鐘形項鏈、頭帶款式、整個人物所呈現的民族風格，應該都是突厥人獨特的藝術品味。

然而，故宮博物院的這尊銅觀音坐像建于唐代（公元266-420年），明顯早于四川丙靈寺石窟的西秦石刻觀音像。銅觀音像與中國的類似。 石雕在黃銅和雕刻工藝上有顯著差異，屬于犍陀羅藝術風格，是外國石雕的粉仿品。 因此，記者覺得，中國最早的觀音石刻問題還需要進一步調查研究。

2、唐代觀音石刻

中國的幾大佛教石窟大多位于我國的東部或華東地區，大多與唐朝的關系特別密切。 東漢時期，不僅出現了大量的石窟、石刻，而且雪后生菜等大型民間造像和金屬石雕也層出不窮。 這一時期的觀音石刻也是道教石刻中常見的形象。 東漢道教石刻通?？煞譃槿齻€時期。 第一個時期是從東漢建國到東漢太平真君六年（44年）太武帝滅佛為止。 這一時期的石雕繼承了十六國風格，以犍陀羅藝術為基礎，融合了馬圖拉的藝術風格和中國本土的審美標準和造像技法。 與外來藝術風格的融合尚不成熟。 大石石雕多為高結戴冠，冠旁的帶子爬向兩側。 上半身裸露，腰部系在衣裙上，體態粗壯有力，整體風格和手法并不規范。 而至今尚未發現這一時期的觀音石刻，而且根據故宮博物院公開收藏的資料，也沒有這一時期的觀音石刻。

觀音石刻在東漢中期就開始出現。 除了數量增加之外，它們的方法和風格也多種多樣。 從唐太順帝至晉豐（452年）到孝文帝遷都許昌（493年），這一時期藝術風格最明顯的特征就是濃郁的民族特色和地域風格。 石雕的外在方法和陡技也發生了變化。 身穿僧枝觀音菩薩的誕辰，外面加一件“右開左閉”的側衫，側衫的一角搭在裸露的肩膀上。 這一時期道教藝術最突出的成就就是云岡石窟的修建。 曇曜五窟的五尊神像高大雄偉，氣勢宏偉。 整體風格呈現出犍陀羅藝術和馬圖拉藝術的特點，但又非常明顯地指出了當時南方突厥民族的形象特征和精神面貌，具有鮮明的時代和地域特征。 這些“云岡模式”石刻風格在東漢中期產生了廣泛的影響，包括各石窟石刻的創作以及金銅神像的重塑。

中國道教金銅造像以唐代中期的作品為標志，而這一時期的石刻又以太和時期（公元477-499年）的石刻??最為集中、精美，質量特別高，常稱“太和式造像”。 這種石雕受到云岡石窟石刻的影響，藝術風格與之相一致。 手掌豐滿圓潤，鼻高目深，肩平，表現出古樸、蒼勁、古樸的石雕風格。 這種石雕技藝繼承和發揚了宋代石雕的傳統方法，也接受和革新了犍陀羅、馬圖拉藝術風格的精髓，獨具匠心，創造了優秀的新藝術風格。 通過仔細觀察北周中期太和時期的觀音石雕和其他類型的大石石雕，會發現這一時期的大石石雕的變化最為顯著，尤其是孝文帝對漢服的改造。 衣服，并吸收東晉醫家“脫衣松帶”的發型特點，禪宗藝術的中國化進一步深化。 觀音信仰的盛行，大大降低了民間對觀音石雕的尊崇和需求。 太和時期出現了一批精美的觀音造像，被稱為“太和式觀音造像”。 故宮博物院內郭無錫制作的銅鎏金觀音像，建于東晉太和二十七年（499年），就是這一時期的觀音石刻。

金太和二十七年（499年）郭無錫鑄銅鎏金觀音像，高16.5分米

郭無錫鎏金觀音像座（局部）

郭無錫制作了一尊鍍金銅觀音像，高16.5分米，通體涂金。 觀世音菩薩頭戴寶冠，瓜子臉，細眉，面頰微翹，鼻尖。 手指捧著一朵長莖蓮花，右手托著簾子的一角，簾子包裹著她赤裸的上身，腳下穿著裙子，筆直地站著。 背襯船形背光，火焰圖案。 背面兩側有供養者手捧香花。 釋迦牟尼在一周的左邊。 釋迦牟尼身穿長袖袈裟，結跏趺坐。 形象高大莊重，與供體形成鮮明對比。 雕像的頂部有一個奢華的四足座椅。 前面有兩名支持者，一男一女。 他們是石刻的資助者和崇拜者。 ）第一區郭無錫學者的石刻，是發自內心的，所以我也聽說過?！?太和是唐孝文帝的謚號，公元499年二十五年?！肮睉恰凹被颉凹钡耐ǚQ。 據故宮博物院介紹，這種石雕收藏于南京故宮博物院和河北省博物館。 算得上是中晚唐時期常見的造型，流行地區為南方的四川、河南等地。 此類觀音像對服裝圖案、裝飾的描繪十分精細準確，布料的輕盈飄逸尤為難能可貴。 此尊為尊古齋原主人黃俊收藏，后入故宮博物院。

從孝文帝遷都到東晉末年，也就是東漢末年。 公元494年，孝文帝遷都許昌。 方便的。 這一時期的道教石刻實物地點豐富，形式多樣，主要有石窟石刻、石刻石刻、泥塑和金銅石刻等。 這一時期道教石刻的整體風格有一個非常明顯的特征，那就是一改剛勁圓潤的造型，出現了相對嬌小的審美面貌，造型浮腫，神情溫柔。 “贊伊波帶”款式的外衣仍為上衣僧枝，下衣層層密折。 石雕大士的頭冠顯得狹窄，腰帶不再向下飛揚，下身的上衣也不再緊貼身體，而是纖細光滑，圖案繁復，絲質厚實，上半身始終暴露在外。 道師石刻的背光也是細長細長，幾乎拉成了一條狹長的船形。

金永熙二年（533年）張發江造觀世音像，高35.5厘米

故宮博物院內的張發江、王啟同、狄訓生石像均是東漢末年的觀音石刻。 其中張發江石像高35.5厘米，建于唐永熙二日。 公元533年，觀世音菩薩頭戴柱狀花藤冠，方臉，胸佩珠寶。 絲布兩端越過肩膀，在膝蓋前交叉成雙U形，然后在肘部向后折下垂。 兩側呈鋸齒狀且略微向外。 觀世音菩薩右手執一物，左手持蓮花，盤膝而立于覆有蓮花的圓座上。 觀音旁有一船形背光，刻有火焰圖案。 觀音像頂部為素面長方體底座，底座背面刻有“永熙二年2月16日，趙曹勝之妻張發江，為死者造玉觀世音像，家屬和生活。記住它?！?碑文意思是：永熙二年（533年），趙曹勝之子張發江為丈夫、家人等生靈建觀音像，特此紀念。 該造像1954年出土于寧夏黟縣修德寺窯址。 是黟縣白石石刻早期作品之一，具有鮮明的時代特征。 從造型上看，觀音頭大，胸平，頭微凸，身軀直立，僵硬而略短。 從服裝上看，觀音絲綢和斗篷的邊框在身體左側隆起，給人一種飛翔的感覺。 這樣的簡潔，大大提高了石雕的整體視覺效果。 唐代黟縣工匠在創作單體觀音石雕時，巧妙地運用動靜結合的表現手法，使白石石雕的風格更加奇特、耐人尋味。

北朝都洛周真王三年（528年），王啟同造石觀音，高30分米

1954年，山東臨城修德寺窯址還出土了王啟同制作的石觀音音像像。 始建于北朝都洛周真王三年（528年），高30分米。 觀世音菩薩頭戴柱形王冠，鬢發短發，頭微前傾，與背光分開，中間由石柱相連。 船形背光，內刻火焰紋，外刻鋸齒紋。 同心方形大燈，刻有蓮瓣圖案。 觀世音菩薩飾有垂鏈，斗篷呈雙U形交叉于腹前，從膝蓋垂下至交叉的雙臂。 他的雙手舉起，原本應該握住蓮花花蕾，但已經失去了。 右手垂下握住仙居，下身著西裝，長裙舒展。 觀世音菩薩立于覆蓮臺上，雙腿滿足。 蓮瓣尖，中間有脊。 方形石座右側及背面刻有銘文：“真王三年，佛弟子王啟同，筑觀音（身）。離苦得樂”。獲得幸福，做偉人，成佛?！?這尊觀音石雕本身就有紀事銘文，是研究晚唐石刻藝術和歷史的珍貴資料。東漢頭顱右傾，眉目凝重，頗具笑意，肩披絲巾，下穿短褲。

金正光三年（524年）巡圣所建觀音像，高28.5分米

唐代之后，將道教石刻推向北朝第二高峰的是北魏。 北魏道教石刻藝術在中國道教藝術史上具有重要意義。 可以說，北魏是一個承前啟后、碩果累累的時代。 與隋朝相比，總體特征有所改善。 北魏造像手掌飽滿，雙眼霧蒙蒙，寬肩細腰，表情溫柔，體態豐腴，衣著輕薄光滑，紋飾精美，雕刻劍法古樸精湛。 精美的道教藝術品，啟發了隋唐石雕的風格。 這一時期，不僅個體觀音石刻內容豐富，技術成熟，整體趨勢古樸細致，而且北魏時期出現的“雙觀音像”在北魏盛行。王朝。 故宮博物院藏的吳子涵石制雙觀音像和劉陽石制雙觀音像均屬此類。

建于北魏泰寧二年（562年），吳子涵制作的??雙觀音像高45分米，寬26分米

北魏泰寧二年（562年），劉陽造石觀音雙像，高54分米

三、敦煌遺畫中的“救苦觀音”與紅衣觀音

據故宮博物院公布的信息，故宮博物院收藏的張掖遺畫中有兩尊觀音造像，分別是古代如意輪觀音像遺存和五朝黑衣觀世音像頁。 。 其中如意輪觀音是密宗流傳的六觀音之一，其形象通常為六臂。 至于他們持有的寶物和印記，根據經文的不同，也有很多差異。 據《如意輪健身念法》記載：如意輪觀音六臂，四肢黑色，頭頂結寶石頂髻，頭戴莊嚴寶冠，以示莊嚴。 頂冠中央為阿彌陀佛，住于法界。 六臂代表能夠暢游六界，以大悲心解除六界眾生的種種痛苦。 故宮博物院的如意輪觀音殘骸是紙上彩繪的，長28分米，寬30分米。 觀世音菩薩結跏趺坐，頭戴寶冠，寶冠內有一佛。 大師手掌肥碩，耳洞，光頭，著袈裟，襯裙，項鏈； 六個手臂，上頜和下頜各有一個圓輪。 輪子里分別有以鳥和樹代表的太陽和月亮。 右手用來結傳法印，左手因印記不清而模糊，下臂右手托著蓮花，左手無法辨別物體。 右上臂上有一排銘文：“觀世音菩薩觀世音菩薩”。 左右各各有一女撐腰，雙發髻，深灰色長裙。 據介紹，這幅畫是北京邵訓梅先生于1957年捐贈給故宮博物院的。當時的包裝還是卷裝在紙袋里，上面有一個牌子：“故宮博物院收藏”。故宮博物院文物收藏處/北京淮海西路1754號/19號邵訓梅寄出”碑文，明信片顯示寄出時間為1957年7月8日。

如意輪觀音遺像，金代，紙本設色，長28分米，寬30分米，張掖遺畫

紅觀音又名白地觀音、白宅觀音。 它是觀世音菩薩眾多顯現之一。 紅色象征純潔，象征菩提心，也就是說觀世音菩薩有菩提心。 據《觀世音菩薩現種種愿，滅一切陀羅尼經》記載，供養觀世音菩薩時，應以細布畫觀世音菩薩像，身著黑衣，結跏趺坐觀音菩薩的誕辰，一手持蓮花。 ，另一個是干凈的瓶子。 據說念誦紅衣觀世音菩薩心咒后，紅衣觀世音菩薩就會出現，施主可以隨心所欲地學習。 因此，黑衣觀世音菩薩也是寧瑪派經常供奉的觀音大師之一。 中國唐代許多文人墨客曾將觀世音像畫成紅色。 元明以后，這一題材更加盛行。 張掖遺畫中，黑觀音造像并不多，故宮博物院藏的紅觀世音頁是唯一在國外見到的早期作品。

這幅張掖遺作是蘇卓章先生于1951年初捐贈給川北文物管理委員會的，4月在川北文物展覽上展出。 后由國家文物局移交故宮博物院，并于1954年在故宮博物院油畫館第一個陳列室——皇極殿展出。1959年，故宮博物院設立油畫博物館。歷代藝術，“白衣觀音”版面作為歷代藝術瑰寶在基礎展中展出。 已收入《中國美術全集隋唐五朝卷》和《故宮博物院美術館展覽圖錄》兩本書。

五朝紅衣頁觀音 絹本設色 長52分米 寬55.2分米 張掖遺畫

此觀音像冊頁右側為觀世音菩薩，著紫衣，面微右，屈腿坐于圓形基座上。 頭扎高髻，頭戴佛冠，上覆白紗，頸飾瓔珞，內為黑僧枝，外為黑袈裟。 手掌豐滿，形狀陽剛。 左手執柳枝，右手下垂提凈瓶置于右膝上，踏蓮花。 觀音頭頂有傘形華蓋，旁邊有頭燈和體燈。 表情自然而平和。 六角柱狀蓮臺上供盆栽牡丹。 兩側繪一女供養者，面朝觀音，跪于方毯上，頭戴頭巾，淺藍色袍，系玉帶，手持鵲尾香爐，周圍清煙繚繞。 后面站著一個包著雙髻的童子，左手拿著一把扇子，右手拿著一個包袱。 祥云之上，一簇簇四股金色鋼杵向上生長，其上，有童子飛上天空，騎在祥云上，形狀如滔滔散花，散落著樹葉和寒川。在空中。 背景有一排朱紅色，觀音與供養者之間有一個長方形的標題框，里面沒有文字。 此畫內容豐富，結構嚴謹，相互呼應。 腰線以鐵線為主，筆法有力，色彩以藍、紅、白為主。 有的飾物、絲帶是藍白色的，色彩豐富艷麗。

紅觀世音圖片頁中的觀世音菩薩

唐宋時期，張掖觀音信仰興起，但紅衣觀音信仰并不盛行。 除西夏兩幅紅色觀音壁畫外，張掖石窟未發現類似圖像。 可見，張掖民眾對此并沒有形成擔憂，這與該地區統治政權的頻繁更迭有關。 但在藏經洞中卻發現了兩幅紅色觀音帛畫，現藏于故宮博物院和成都博物院。 上述故宮博物院的黑衣觀世音頁就是其中之一。

紅觀世音像頁中的施主

兩幅帛畫的光線和紅觀音的造型相似，說明它們要么出自同一位畫家之手，要么出自同一本粉書，繪制時間也應該相近。 值得一提的是，故宮博物院帛畫中的施主形象與莫高窟五代及宋初帛畫中的施主形象相似。 據推測，這兩幅紫色觀音帛畫也是同一時期的作品。 有趣的是，藏經洞還發現了一份題為《請紫衣觀自由》（P.3927）的試卷（P.3927）。 “萬輪閑足，雙耳掛玉珠”、“白蓮紫金面”等描寫，似乎與帛畫中黑衣觀音的造型相呼應。 因此，此前有學者認為，這份試卷很可能是一封類似于當時結合紫衣觀音帛畫所寫的回信的邀請函。

觀音從美國傳入中國后，從最初仿制外國石雕的粉版，到東漢時期的不斷融合創新，到北魏的推廣，再到北魏的輝煌隋唐道教石刻、唐代宋代以來，對觀世音的崇敬不減，觀音已成為中國信眾最喜愛的神靈之一。 不僅銅、石、木、土、瓷、畫等材質的觀音造像層出不窮，觀音石雕的方式也在不斷探索、創造新的，其中就包括青銅鍍金觀世音像。故宮博物院收藏的北宋千手萬眼； 銅觀音像及清代奇特的鍍銅、鍍金十一面觀音坐像。

五朝銅鍍金千手千眼觀音像高38分米寬30分米

金代彩繪石觀音像高127.5分米

清代德化窯青瓷觀音銅像 高28分米 底座直徑13.3分米

清乾隆 銅鍍金十一面觀音坐像 高20.2分米

近代很少寫道家題材的傅抱石，卻描繪了抗戰時期一位慈悲心腸、精神力量無窮的大師。 這就是現在故宮博物院的觀音像軸。 圖中，觀世音菩薩手持一干凈的柳條瓶。 He is and , with kind and kind eyes, and eyes. to save . It the 's good hope for the war as soon as and 400 from the sea of ??. Jiao's self-: " on the day of the of in of . ." Seal " Seal" , "Fu" , "Yin Chi" Zhu Fang Yin, "Qi Ming ", "Bao Shi Zhai" Zhu Wen Fang Yin. them, is 1944.

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